세계문화관

세계문화관에서는 이슬람·중앙아시아·인도·동남아시아·중국·일본·고대 그리스·로마의 문화를 한 동선에서 만날 수 있습니다. 서로 멀리 떨어져 살던 사람들이 비슷한 물건을 만들기도 했고, 한 지역의 종교·문양·기술이 먼 지역까지 전해지기도 했습니다.

여기서는 나라 이름을 외우기보다 네 가지 주제를 가지고 걸어보세요. 믿음, 먹고 쓰는 물건, 신분과 권력의 표현, 죽은 사람을 기억하는 방식입니다.

지역은 달라도 사람들은 신을 표현하고, 그릇을 만들고, 몸을 꾸미고, 죽은 사람을 위한 물건을 남겼습니다. 비슷한 문제를 해결했지만 재료·종교·환경·교류 방식이 달랐기 때문에 서로 다른 모습의 문화가 만들어졌습니다.

중앙아시아 — 실크로드를 따라 이동한 것들

중앙아시아실에서는 먼저 실크로드를 생각해 보세요. 비슈반타라 왕자 본생도, 서원화, 부처의 머리, 천부의 머리, 구슬무늬 토제 명기 등을 살펴보면 한 지역에서만 만들어진 문화처럼 보이지 않는 요소가 나타납니다.

호탄에서 발견된 ‘부처의 머리’를 자세히 보세요. 이 작품에는 인도 서북부 간다라 미술의 영향이 나타납니다. 불교가 중앙아시아로 전해질 때 경전과 믿음만 이동한 것이 아니라 부처의 얼굴을 표현하는 방법과 조각기술도 함께 이동했던 것입니다.

이번에는 구슬무늬 토제 명기를 찾아보세요. 무덤에 넣기 위해 만든 이 물건에는 작은 구슬이 이어지는 듯한 연속구슬무늬가 있습니다. 이 문양은 서아시아 사산조 페르시아에서 유행한 뒤 중앙아시아와 중국으로 전해졌습니다. 동쪽으로 더 이동해 통일신라의 막새에서도 비슷한 형태가 나타나니, 문양 하나가 수천㎞를 이동한 셈입니다.

그래서 실크로드는 단순히 비단과 상품이 오가던 길이 아닙니다. 사람과 종교, 그림과 문양, 기술과 생각도 함께 움직이던 길이었습니다.

이슬람 — 그림 대신 공간을 채운 장식

이슬람실에서는 사람이나 동물의 모습만 찾지 말고 문자·기하학무늬·식물무늬에 주목해 보세요. 미흐랍 석판, 예배용 카펫, 쿠란 필사본, 장식된 그릇 등을 살펴보면 글자가 단순히 내용을 읽는 수단을 넘어 장식 자체가 되는 모습도 발견할 수 있습니다.

특히 아스트롤라베를 찾아보세요. 별의 위치를 관찰하고 시간이나 방향 등을 알아내는 데 사용했던 도구입니다. 하나의 작은 기구 안에 천문학·여행·시간 계산·종교생활이 연결되어 있습니다.

세계문화관에서는 이렇게 같은 종교 유물이라도 불상을 만드는 문화가 있는가 하면, 문자와 문양으로 신앙공간을 꾸미는 문화도 있다는 차이를 발견할 수 있습니다.

일본 — 가까운 나라, 서로 다른 문화

일본실에서는 갑옷·와키자시·관음보살·노 가면·겐지모노가타리 병풍 등을 찾아보세요. 한국 전시에서 불상이나 그림, 무기와 갑옷을 먼저 본 뒤 일본 전시로 오면 비교가 더 재미있어집니다.

불교라는 같은 종교를 받아들였어도 불상의 얼굴·옷·자세와 장식에는 차이가 있습니다. 갑옷과 칼도 단순한 무기가 아니라 전투 방식과 신분을 보여주는 물건이 될 수 있습니다.

노 가면은 더욱 흥미롭습니다. 표정이 거의 움직이지 않는 하나의 가면도 보는 각도와 빛에 따라 웃거나 슬퍼 보일 수 있습니다. 사람의 감정을 표현하는 방법 역시 지역과 예술에 따라 달랐던 것입니다.

서로 다른 전시실을 잇는 관람

세계문화관에서 가장 중요한 것은 각각의 나라를 따로 외우는 것이 아닙니다. 중앙아시아의 부처와 한국의 불상, 일본의 관음보살을 이어 보며 같은 종교가 지역마다 어떻게 달라졌는지 살펴보세요. 서아시아에서 중앙아시아와 중국을 거쳐 통일신라까지 이어진 구슬무늬처럼, 문양이 이동한 길도 따라가 보세요.

또 각 지역의 그릇을 비교하면 모두 음식을 담기 위해 만들었지만 재료·모양·장식방법은 다릅니다. 죽은 사람을 위한 물건도 마찬가지입니다. 중앙아시아의 명기처럼 사후세계를 위해 무덤에 물건을 넣는 문화는 한국의 고대 무덤에서도 발견됩니다.

멀리 떨어진 사람들이 서로 전혀 다른 삶을 살았던 것처럼 보여도, 자세히 들여다보면 먹고, 믿고, 꾸미고, 죽음을 기억하는 인간의 기본적인 질문은 놀랄 만큼 비슷했습니다. 다른 것은 그 질문에 내놓은 각 문화의 답이었습니다.